Котел алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие. Часть I

Проект «Котел алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие» обращается к исторической антропологии чувств и феноменологии, чтобы поговорить о репрезентации зрения и слепоты, а также о включении разных сенсорных ощущений в художественный процесс. Выставка разделена на две части, первая из которых посвящена редукции зрения и осязательному взгляду, а вторая связана с вариативностью цветового восприятия и синестезией. Обе части выставочного проекта объединены в книжном издании «Котел алхимика», в котором произведения изобразительного искусства сопровождаются текстами О. Бальзака, Ж. Деррида, Х. Зедльмайра, С. Ванеяна, К. Вербеек и статьями исследователей, кураторов и хранителей Пушкинского музея.

В первой части проекта перед зрителем предстает галерея образов библейских и мифологических слепцов, среди которых «Самсон» Альбрехта Альтдорфера, «Слепой Товит» Рембрандта Харменса ван Рейна, «Гомер и муза Сапфо» Ангелики Кауфман, «Четыре струны луны. Сэмимару. Из серии “Сто ликов Луны”» Цукиоки Ёситоси и многие другие. Тема ослепления раскрывается в графических листах из Библии Лютера (XVI век) и в немецком кабинетном витраже (XIX век). Особого внимания заслуживают две трактовки знаменитой библейской притчи о слепцах, известной нам по картине Питера Брейгеля Старшего. На выставке этот сюжет о слепых, ведомых незрячим, представлен гравюрой Габриэля Смита, по рисунку Якопо Тинторетто, и эстампом из Библии Пискатора. Картина «голубого периода» Пабло Пикассо «Слепой еврей с мальчиком», программное произведение Хорста Янссена «На треть слепой» и другие произведения иллюстрируют развитие этой темы в искусстве XX века.

Параллельно выставка исследует концепцию «гаптического» и «оптического» взгляда в живописи, рисунке и скульптуре. Посетителю предлагается сфокусироваться на собственных зрительных ощущениях и сопоставить их с телесным, звуковым и тактильным восприятием. Так, керамические объекты японского художника Нисимуры Ёхэя, созданные специально для этой выставки, предназначены именно для осязательного восприятия. В мировой и российской практике опыт одновременного использования разных чувственных способов восприятия называют мультисенсорным. В этом случае вместо зрения в восприятии и создании произведения могут использоваться вкус, звук, прикосновение, ощущение собственного тела в пространстве и многие другие чувства. Можно сказать, что тело зрителя становится котлом, в котором происходит алхимический процесс уникального прочтения произведения искусства, меняющийся в зависимости от индивидуальных когнитивных, вкусовых, телесных возможностей и ощущений. Помимо этой аллегории название выставки отсылает нас к работе Зигмара Польке «Котел алхимика» 1986 года, которая представляет собой опыт преодоления травмы тоталитаризма через протест против тоталитарности зрения.

Кроме того, большая часть экспозиции посвящена слепому рисованию, распространенному в начале XX века методу создания искусства. Для разговора о незрительных практиках в искусстве модернизма и современности было важно обратиться к произведениям немецких художников Ханса Хартунга (галерея ILONA – K Artspace, учредитель Илона Кесаева) и Гюнтера Юккера (коллекция Елены Куприной-Ляхович), московского художника-нонконформиста Иосифа Гинзбурга (коллекция Яна Гинзбурга) и к знаменитым графическим листам – иллюстрациям Пабло Пикассо к новелле О. Бальзака «Неведомый шедевр» (коллекция Бориса Фридмана). Экспозиция «Котел алхимика» в целом трактует слепоту как художественную метафору. Отправной точкой для этих поисков стал опыт арт-медиации для незрячих и слабовидящих посетителей Пушкинского в рамках программы «Доступный музей».

Евгения Киселёва-Аффлербах, куратор выставки, руководитель отдела междисциплинарных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина: «Мультисенсорные эксперименты в области искусства становятся все более частыми участниками музейных экспозиций. Выставка “Котел алхимика” не претендует на полное раскрытие темы редукции зрения, являясь, скорее, собранием подходов и концепций, которое обусловлено видением кураторов и коллекцией Пушкинского музея. Нашей целью было передать бесконечную вариативность личностного восприятия прикосновения, света, звука, времени и визуального образа, что неотделимо от художественного содержания и смысла существования современного музея». 

Музей выражает благодарность Нисимуре Ёхэю, Борису Фридману, Илоне Кесаевой, Екатерине Зинченко, Елене Куприной-Ляхович, Яну Гинзбургу и музею современного искусства «Гараж» за предоставление произведений на выставку.

За помощь в организации программы «Доступный музей» музей выражает благодарность Благотворительному фонду «Абсолют-Помощь», фонду «Свет» и лично председателю общего собрания фонда «Абсолют-Помощь» Александру Светакову.

Проект сопровождается обширной образовательной программой, которая включает в себя лекции, дискуссии, ольфакторные мастер-классы и телесно-ориентированную медиацию.

Кураторы: Евгения Киселёва-Аффлербах, Александра Данилова

 

30 августа, 18:30. Концерт электронной шумовой импровизации Олега Макарова, Алексея Борисова и vitalinair (SoundArtist). Билеты

6 сентября, 18:30. Дискуссия «Иконография слепоты, ослепления и исцеления». Билеты
Модератор:
Данила Булатов, историк искусства, куратор 
Участники:
Дмитрий Гутов, художник
Евгения Киселёва-Аффлербах, куратор выставки, руководитель направления «Доступный музей» ГМИИ им. А.С. Пушкина
Елизавета Ванеян, научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина

13 сентября, 18:30. Презентация каталога выставки
Участники:
Дмитрий Мордвинцев, арт-директор издательской группы ABCdesign
Евгения Киселёва-Аффлербах, куратор выставки, руководитель направления «Доступный музей» ГМИИ им. А.С. Пушкина
Александра Данилова, куратор выставки, заведующая отделом искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина

27 сентября, 18:30. Дискуссия «Осязательная эстетика. От прикладного объекта к концептуальному произведению»
Модератор:
Мария Савостьянова, историк искусства, заместитель редактора Art Focus
Участники:
Анна Егорова, кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Государственного музея Востока
Евгения Киселёва-Аффлербах, куратор выставки, руководитель направления «Доступный музей» ГМИИ им. А.С. Пушкина

5 октября, 18:30. Дискуссия «Зрение внешнее и внутреннее»
Модератор:
Марина Торопыгина, историк искусства, автор и редактор книг о кино, преподаватель ВГИК им. С.А. Герасимова
Участники:
Степан Ванеян, профессор исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова

11 октября, 18:30. Дискуссия «Неведомые шедевры и незрительные способы создания искусства»
Модератор:
Александра Данилова, куратор выставки, заведующая отделом искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина
Участники:
Борис Фридман, общественный деятель, коллекционер книг жанра livre d’artiste
Наталья Кортунова, ведущий научный сотрудник отдела искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина
Алексей Савинов, старший научный сотрудник отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина

19 октября, 18:30. Лекция «Аллегория пяти чувств в британской графике XVIII–XIX веков»
Татьяна Тютвинова, старший научный сотрудник отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина

1 ноября, 18:30. Дискуссия «Японские сказители и энциклопедисты
Модератор:
Айнура Юсупова, ведущий научный сотрудник отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина
Участники:
Мария Торопыгина, преподаватель ВШЭ, специалист по средневековой японской поэзии
Наталья Голубинская (Клобукова), кандидат культурологии, специалист научно-творческого центра «Музыкальные культура мира» при МГК имени П.И. Чайковского

8 ноября, 18:30. Лекция «Ольфакторное искусство и незрительное восприятие»
Екатерина Зинченко, парфюмер, основательница бренда Pure Sense

9 ноября, 18:00. Дискуссия «Пространство как категория историческая. О законах восприятия»

Встреча в экспозиции — это редкая возможность встретиться с научными сотрудниками, которые хранят и исследуют представленные произведения. Наши эксперты предлагают свой авторский взгляд на выставку.
12+

8 сентября, 18:00. Встреча на выставке «Котёл алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие. Часть I» с Евгенией Киселёвой. Кураторский взгляд на выставку. Билеты

15 сентября, 18:00. Встреча на выставке «Котёл алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие. Часть I» с Александрой Даниловой. Кураторский взгляд на выставку. Билеты

22 сентября 2022, 18:00. Встреча на выставке «Котёл алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие. Часть I» с Анной Сулимовой: «От стекол и зеркала Клода к идеальному пейзажу Клода Лоррена» и Оксаной Лопатиной: «Витражная живопись. Магия цвета и света». Билеты

29 сентября 2022, 18:00. Встреча на выставке «Котёл алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие. Часть I» с Оксаной Осадчей – филологом, посвящённая восприятию и телесно-ориентированным практикам. Билеты

6 октября 2022, 18:00. Встреча с филологом Оксаной Осадчей, посвященная восприятию и телесно-ориентированным практикам. Билеты

13 октября 2022, 18:00. Встреча на экспозиции с Сергеем Лушкиным, искусствоведом, координатором выставки. Билеты

20 октября 2022, 18:00. Встреча на выставке с Александрой Даниловой. Кураторский взгляд на выставку. Билеты

27 октября, 18:00. Встреча на выставке с Евгенией Киселевой. Кураторский взгляд на выставку. Билеты

10 ноября 18:00. Встреча на выставке с Еленой Куприной-Ляхович, куратором, галеристом. Творчество Юккера. Билеты

15 ноября, 18:00. Встреча на выставке с Сергеем Лушкиным и Елизаветой Макеевой. Билеты

17 ноября, 18:30. Встреча на выставке с Евгенией Киселёвой. Кураторский взгляд на выставку. Билеты